Du noir mais pas que

Versus - Antoine Chainas

Pedrozoreyo — Fri, 09 May 2008 13:45:00 GMT

Versus, Antoine Chainas, Série Noire Gallimard, 2008

Polar monstre(ueux)

Le lecteur de polar serait-il, à l'image du toxicomane, ou du sex-addict, sujet au phénomène de l'accoutumance ? Doit-il, pour être encore ému, touché, secoué, plonger dans des récits chaque fois plus noirs, plus durs, plus désespérés ? Fréquenter des assassins toujours plus pervers, siphonnés, pourris, des flics plus brutaux, dingos, borderline ?

Si c'est le cas, alors la dernière défonce sur le marché est made in Antoine Chainas. On nous le présente en 4ème de couv' comme "men[ant] une vie de famille et travaill[ant] dans le Sud de la France". Comme s'il fallait rassurer le lecteur sur le fait qu'un type qui écrit de tels livres mène une vraie vie d'apparence saine et normale. Avec évocation du soleil méridional pour confirmer.

Parce que là, franchement, c'est du lourd. Ouh là oui. Ouh là.

Paul Nazutti est flic à la brigade des mineurs. Sa vie, c'est traquer les pédophiles. Comme un enragé. Pour le reste, sa vie c'est de la merde. Raciste, misogyne, homophobe, violent, misanthrope, réac, c'est une (grosse) boule de haine qui s'évertue à faire le vide affectif et relationnel autour de lui (avec succès). Et qui lessive ses binômes les uns après les autres. Jusqu'à l'arrivée de l'idéaliste Andreotti...
La confrontation entre ces deux flics ira bien au-delà du classique affrontement méchant-pourri-cynique versus gentil-qui-y-croit-encore, et les entraînera tous deux dans une descente aux enfers où les repères, et l'innocence, se perdront bien vite.

Il y a aussi Rose dont la vie s'est arrêtée avec l'enlèvement, puis l'assassinat de sa petite fille. Et qui cherche à tout prix un moyen de ressusciter.

C'est hyper-violent, hyper-désespéré, tout (et tous) est broyé, sali, détruit.

Ce serait insupportable s'il n'y avait le style. Qui m'a fait penser à Ellroy (enfin, ses traductions), avec, par ci-par là, un genre d'argot ringard en sus. En tout cas incisif, le style, efficace, comme des directs au plexus... Avec le même effet : ça coupe le souffle. J'avoue avoir posé ce pavé de temps à autre pour le reprendre un peu, le souffle.

On bouffe jusqu'à écœurement de l'horreur et du désespoir. Avec au menu : pervers aux sophistications jusque là ignorées du vulgus (le "minimalisme organique", vous connaissez ?), pédophiles assassins, tueur(s ?) en série, secte sadico-partouzeuse, junkies, enfants martyres...

En apéro, le credo du riant Nazutti (un extrait, hein, parce qu'il y en a comme ça des pages...) : " (...) il n'y a aucune beauté, aucune. L'amour n'existe pas, les sourires sont assassins, le pire est à venir, il n'y a pas de lois. Les parents sont des meurtriers, les enfants sont des proies. C'est ça, mon monde."

Vous voilà prévenus.

Au passage, merci à JM Laherrère pour son tuyau. J'attaque Winslow en seguida.

Cantique des gisants - Laurent Martin

Pedrozoreyo — Mon, 05 May 2008 10:27:00 GMT

Cantique des gisants, Laurent Martin, 2007

D'abord, Laurent Martin a un nom bien sympathique (praïveute djauque).

Ensuite, Laurent Martin écrit de bons bouquins. En explorant de nouvelles manières d'écrire du roman noir.

Dans son premier opus (L'Ivresse des dieux, grand prix de littérature policière 2003), il pastichait la tragédie grecque avec chœur, coryphée, parodos, exodos, et tout ce qu'il faut entre.

Dans son Cantique des gisants, il explore le genre du récit choral. A la manière, si l'on veut, des films d'Altman ou du Pulp Fiction de Tarantino (ou encore d'Elephant de Gus Van Sant). Comme dans ces films, le même événement est raconté plusieurs fois, à travers le point de vue de plusieurs personnages. Concentré sur une ou deux journées, le récit s'étoffe par les parcours des divers protagonistes, qui se croisent, bien sûr, pour s'aimer, se mentir, se tuer, se trahir, et faire tout ce que font généralement les êtres humains en présence de leurs congénères. Et l'on découvre ainsi les dessous d'une sombre affaire (ben oui, hein, on est dans le roman noir...) qui mêle comme il se doit politique, magouilles, crimes et délits. Sans beaucoup d'espoir à la sortie : on est dans le noir foncé.

Rien de très original dans l'histoire proprement dite, mais l'ancien prof de Lettres Laurent Martin sait bien que ce qui compte en littérature, c'est surtout la manière de la raconter.

Ce en quoi il réussit brillamment, une nouvelle fois.

Et nous laisse un vrai suspense : comment fera-t-il pour se renouveler autant dans son prochain livre ? On attend avec impatience de le découvrir...

La Ferme du crime - Andrea Maria Schenkel

Pedrozoreyo — Fri, 02 May 2008 12:47:00 GMT

La Ferme du crime, Andrea Maria Schenkel (trad. Stéphanie Lux), col. actes noirs, Actes Sud, 2008.

Classé meilleur roman criminel du printemps 2006 par les libraires allemands. (Et on comprend pourquoi)

La collection "actes noirs", de chez Actes Sud avait été lancée, si mes informations sont correctes, pour la publication de l'excellente trilogie Millenium, du Suédois Stieg Larsson.

C'est aussi celle qui a publié l'assez bon Flashpoint de l'Indien Mainak Dhar.

Avec ce nouvel ouvrage, la toute nouvelle collection noire d'Actes Sud confirme donc sa vocation à publier des romans noirs étrangers de qualité. A suivre, donc.

C'est une auteure allemande, cette fois-ci, qu'il nous est proposé de découvrir. S'inspirant d'un fait divers remontant années 1920, le massacre d'une famille entière de paysans d'un hameau de Bavière, Andrea Maria Schenkel a choisi de transposer l'histoire dans les années d'après la Seconde Guerre.

Le roman est constitué par les récits, multiples, de divers témoins : les voisins, le facteur, le curé, le maire, une copine d'école... Récits entrecoupés de prières en forme de litanie qui accentuent encore l'effroi qu'inspire la réalité qui, peu à peu, apparaît.

A travers ces récits, chargés d'allusions, de sous-entendus, de rancœurs et de mesquineries, parfois, on découvre les secrets de cette famille, rien moins que modèle. Père incestueux, mère soumise, fille manipulatrice, on est loin de La petite maison dans la prairie...

Au-delà de la vérité sur cette affaire sordide (en tous cas celle proposée par le livre), Schenkel nous livre une description peu complaisante de l'atmosphère parfaitement infecte et étouffante que peut être celle d'un petit village (ça rappelle beaucoup L'eau des collines de Pagnol), et les plaies mal refermées de la période nazie et de la guerre.

Quand notre époque a tendance à idéaliser, avec le bio et tutti quanti, la tradition paysanne, ça fait du bien de se rappeler que le monde paysan d'avââânt pouvait aussi puer le calcul de bout de jambon, la lâcheté, l'envie mesquine et la loi du silence. Sur fond de verdure.

L'écriture est parfaitement maîtrisée, c'est limpide, efficace... Excellent.

Sous les vents de Neptune - Fred Vargas

Pedrozoreyo — Wed, 30 Apr 2008 05:15:00 GMT

Sous les vents de Neptune, Fred Vargas, ed. Viviane Hamy, 2004

Un criss de bon rompol

Aaah, le plaisir d'ouvrir un Vargas... On savoure d'avance l'ambiance si particulière qu'on va y trouver.

Pourtant, mon premier contact avec un Fred Vargas avait été plutôt décevant. C'était Un peu plus loin sur la droite, et je n'avais pas aimé : trop plat-plat, trop linéaire à mon goût (il faut dire à ma décharge que je sortais d'American Death Trip, d'Ellroy, et qu'à côté, beaucoup de choses sont plat-plat et linéaires).

Puis, comme beaucoup d'autres, je suis devenu un fan : Ceux qui vont mourir te saluent, Debout les morts, l'Homme à l'envers, et tous les autres, m'ont emballé.

Moi, j'aime les bouquins de Fred Vargas pour leur ambiance, comme j'ai déjà dit. Il y a une pâte Fred Vargas.

D'abord, la violence est rare dans ses livres. Bien sûr, il y a ce qu'il faut de macchabées pour justifier les enquêtes (parce que sans enquête, hein, un roman policier...). Mais pas de scène d'ultra-violence, de descriptions minutieuses de tortures raffinées, de fusillades façon John Woo. Ça se rapprocherait plus du polar d'avant le néo-polar, quoi. Un peu à la Gaston Leroux, ou à la Agatha Christie. Mais pas cucul la praline.

Pour tenir son lecteur en haleine, notre archéologue-écrivaine compte sur la plus simple des recettes : une très bonne intrigue. Je mets quiconque au défi d'anticiper sur le dénouement d'une de ses histoires, tant c'est foutrement compliqué, presque érudit. Et des dialogues bien ciselés, un amour du langage et du parler, populaire, régional ou générationnel.

Mais le plus grand plaisir, peut-être, vient des personnages. Tous atypiques, décalés, sur leur propre orbite, et pourtant pleins d'humanité, de chaleur, avec un effet "tribu", un peu comme dans les bouquins de Pennac.

Sous les vents de Neptune rassemble tous ces éléments.

Le commissaire Adamsberg ne tourne pas rond. Lui le rêveur, le flegmatique, le voilà qui s'emporte et manque de dérouiller un collègue. La faute à quoi ? A un motif récurrent : trois points rouges, parfaitement alignés. La vision répétée de ce signe va le renvoyer vers un passé douloureux, un drame qu'il porte en lui depuis son enfance pyrénéenne. Et réveiller un fantôme. Un fantôme tueur.
C'est à l'occasion d'un voyage d'étude au Québec que tout va basculer pour Adamsberg. Une nuit de cuite, un trou de mémoire et le voici accusé du meurtre d'une jeune femme. Le pire, c'est qu'il n'est même pas convaincu de sa propre innocence...

Avec Camille en embuscade, l'éternel amour compliqué, et son bébé tout neuf...

Pour l'épauler dans cette tempête, son capitaine Danglard, toujours fidèle, toujours un verre à portée de main, la vieille Clémentine au bon sens rassérénant et à la cuisine solide, Josette, une "hackeuse" septuagénaire, un "coch" (flic) québécois au verbe savoureux (un esti de chum, çui-ci), et la Retancourt, forte femme qui pour lui se fera pylône.

Un Vargas qui tient toutes ses promesses, quoi !

Le fil rouge - Robert Littell

Pedrozoreyo — Wed, 23 Apr 2008 06:21:00 GMT

Le fil rouge, Robert Littell, 1997

Tout n'Apache 'angé...

On présente volontiers Robert Littell comme "l'un des meilleurs écrivains contemporains de romans d'espionnage". Mouaif. On lui doit le volumineux La Compagnie, " LE roman de la CIA", que j'ai trouvé assez abominablement (et bêtement) apologique : les braves-maris-et-pères-de-famille qui font leur devoir pas-toujours-joli-joli-mais-qu'il-faut-bien-faire-que-voulez-vous, contre le méchant maître-espion soviétique (et ses fourbes de sbires) sadique et pédophile (ah ben oui, pourquoi faire les choses à moitié ?). Un "roman de la CIA" qui oublie au passage quelques chapitres glorieux de l'histoire de l'Agence : Pinochet, le chah d'Iran, et quelques autres petits détails. Bref, du caca.

Celui-ci est plus inoffensif. Ne casse pas de briques, mais bon, pas trop mal pour lire sur la plage (alors que L'amateur, du même Littell, je l'avais laissé tomber assez vite, tant tout était trop trop cousu de fil blanc).

On a un héros (avec un douloureux secret, comme il se doit), ancien des forces spéciales (ça aide pour la bagarre), et qui voyage en ballon (pour la touche d'originalité).

On a aussi un tueur du KGB, au pseudo de chevalier arthurien, qu'on réactive malgré que l'URSS n'existe plus (c'est embêtant pour les écrivains de romans d'espionnage, mais faut bien faire avec. En plus, en 1997, on ne se doute pas encore qu'on aura bientôt un nouvel Axe du Mal pour s'inspirer des récits à suspense).

L'idée (un peu) originale de Littell pour ce livre, c'est d'en situer l'action au cœur d'une réserve d'Apaches du Nouveau-Mexique (d'où l'excellent calembour ci-dessus). Du coup on découvre que ceux-ci on le droit de tenir des casinos (ce qui va être le début de leurs problèmes...), que pas mal d'entre eux sont alcooliques, mais que l'esprit de Géronimo n'est pas complètement éteint.

Et aussi que le monde de l'espionnage est retors, trouble et plein de méchants.

Inland Empire - David Lynch

Pedrozoreyo — Sat, 19 Apr 2008 11:00:00 GMT

Inland Empire

A David Lynch experience.

Parler d'un film comme ça, c'est un peu casse-gueule. Tant pis. J'ai trop aimé.

C'est du film d'auteur, pour sûr. On y retrouve les thèmes et obsessions du maître. Mais c'est la forme, surtout, qui déroute, bouscule, dérange et surtout, captive. Et ne ressemble à rien d'autre qu'à du... Lynch.

D'abord, les images sont sublimes (même dans l'expression de l'horreur absolue, la terreur abjecte, l'angoisse totale...), bien que filmées en numérique, avec du matos de documentariste free-lance.

Ensuite...

Se demander ce que ça "raconte", c'est peut-être se poser une mauvaise question.

Certes, on peut dégager quelques "histoires" dans ce chaos narratif, qui rappelle celui d'Eraserhead, premier long métrage de Lynch (déjà très très angoissant).

Mais ça ne suffira pas à "dire" tout le film.

Donc, ça raconte :

Une femme, interprétée par Laura Dern (époustouflante, tant pis si le qualificatif est un peu galvaudé).
Une actrice. En tous cas le plus souvent. Ou alors une pute des trottoirs d'Hollywood ? Qui "joue" qui ? Qui fantasme qui ?
C'est à dire que dans sa tête c'est un beau bordel.
Elle perd la notion du temps, mélange avant/après, rêve, délire, cauchemar, fantasme, et réalité...

Mais aussi : traite des blanches, trafic de femmes, hommes violents...

Mais aussi : scènes de vie d'une famille d'hommes-lapins hiératiques, terriblement flippants. Avec rires enregistrés en bande-son : encore plus flippant.

Et encore : des bouts de trucs inclassables. Hermétiques.

Fragments d'histoires confusément entremêlés (dans la tête de qui ???).

Et quelques instants de grâce.
De pure beauté.

A défaut donc de pouvoir dire ce qu'Inland Empire raconte, on peut essayer de cerner, un peu, de quoi ça parle.

Hm... De cinéma. Le film s'ouvre par le récit d'un début de... tournage de film. Le "cinéma dans le cinéma". Il y a aussi le motif récurrent du trottoir "of fame", celui avec les étoiles et les noms de... stars dedans. Sur lequel tapinent des filles de l'Est. Et où meurt (pour de faux ?) notre héroïne. Ça rappelle Mulholland Drive, ça...

De passion. D'amour fou (au sens propre). D'érotisme brûlant. De jalousie violente et maladive. De la domination brutale des hommes sur les femmes. On repense à Dennis Hopper dans Blue Velvet.

De folie, surtout. En fait, plus qu'un thème du film, c'est le prisme au travers duquel tout le reste est perçu. Paranoïa, schizophrénie, délires hallucinatoires... On retrouve la question du dédoublement de personnalité, thème "lynchéen" s'il en est (Laura Palmer dans Twin Peaks, le héros de Lost Highway, l'héroïne de Mulholland Drive sont tous, à des degrés divers, touchés par cette fissure psychique).

Ce n'est pas tout, mais à moins d'y consacrer des pages et des pages, on ne fera pas le tour de ce que l'on "voit" dans les trois heures de ce film.

Et Lynch s'attache à prévenir par avance toute interprétation définitive et exhaustive du film. Quelque soit l'angle d'analyse ou d'explication choisi, il y a toujours quelque chose qui "ne colle pas"... Ça horripile ou ça fascine.

Moi, ça me fascine complètement.

La vie aux aguets - William Boyd

Pedrozoreyo — Sat, 12 Apr 2008 12:19:00 GMT

La vie aux aguets, William Boyd, Seuil, 2007

Espion raisonnable ?

C'est fascinant, une vie d'espion. Quoiqu'on en dise.

C'est vrai que moralement, c'est plus que limite. C'est vrai que les causes qu'ils défendent, les espions, (en général les revenus des grosses boîtes "nationales", ou la place de leur Etat sur l'échiquier géostratégique, enfin bon, c'est pas Robin des Bois ni Che Guevara, quoi) valent bien les méthodes employées (chantage, extorsion, menace, corruption...). Je suis à peu près persuadé que nos James Bond à nous comptent peu d'électeurs du facteur dans leurs rangs.

N'empêche. L'identité secrète, les vies multiples, et que je saute dans un avion (puis d'un avion, puis l'espionne russe), et que je suis un coup au Liban, un coup en Colombie, et que -surtout- je sais plein de choses que vous ignorez... Tout ça, on en a un peu tous rêvé, non ? Mhh ? Allez, soyez honnêtes, au moins une petite fois... Bon en tous cas moi oui. Voilà.

Donc un roman d'espionnage, c'est toujours sympa. Toujours ? Non, évidemment. J'ai abandonné en cours de route un Robert Littell (oui, le papa de l'autre), parce que que la gué-guerre Est-Ouest, les agents doubles et patati et patata, on a déjà lu ça et en (ô combien) mieux chez Le Carré (qui d'ailleurs a su merveilleusement changer de registre, avec Une amitié absolue, La constance du jardinier ou Le gardien de nuit, entre autres. Au passage).

Bref.

C'est pas toujours très bien, les romans d'espionnage. Mais là, oui.

Attention, hein. C'est pas DOA. Ça cartonne pas. C'est plutôt lent, et l'action n'est pas vraiment ce qui domine dans le récit.

N'empêche. L'espionnage, moi je l'imagine plutôt comme ça. Tromper, manipuler, faire gaffe à ses fesses, prendre quinze mille précautions pour acheter une baguette de pain (pour ceux de la DGSE). La pression perpétuelle. Savoir quand disparaître, et le faire bien. Les filatures, les planques, les plan B (et C, et D...), les kits "passeport + pognon + billet d'avion" planqués par-ci, par-là au cas où...

Et finalement, assez peu d'immeubles qui explosent, de poursuites en MIG-21, ou de combats à mains nus dans des cuisines de restaurants chinois.

Le Carré, vous dis-je.

Bon, mais là, c'est de Boyd qu'il est question. Et de ce livre : La vie aux aguets.

Qui rappelle quand même un peu Le Carré, pour le coup.

Boyd s'inspire d'une partie assez méconnue de l'histoire de la Seconde Guerre mondiale : celle des manipulations des services secrets britanniques aux États-Unis, avec comme objectif de pousser les "Cousins" réticents à entrer en guerre contre l'Axe. Ce qui avant Pearl Harbour était loin d'être gagné. Dépêches d'agence de presse bidonnées, grosses intox (genre : faux plans allemands d'invasion du territoire états-unien, pas moins), des méthodes quelque peu étranges entre pays amis -et alliés. Ce qui explique peut-être le malaise qui persiste à évoquer ces faits aujourd'hui encore... (J'attends un "Rendez-vous avec X", sur le sujet.)

Ça change des histoires de mur de Berlin ou de chasse aux terroristes barbus.

J'ai bien aimé le style, agréable, léger. Pas de rythme trépident, je l'ai dit, pas vraiment de suspense non plus. C'est sobre, presque neutre. On découvre avec Ruth, une jeune maman oxonienne (ça veut dire : d'Oxford) le passé secret (et pour cause) de sa mère quand celle-ci est subitement persuadée qu' "on" veut sa peau. Démence sénile d'une vieille bourgeoise bon teint, ou bien...

(oui, en fait, c'est le "ou bien", la bonne réponse, sinon le livre aurait été un peu chiant)

Bon, je ne vais pas en dire trop, c'est le principe. Il y a tous les ingrédients évoqués plus haut. Donc si on aime ~~le Car~~.. les bons romans d'espionnage, on aimera celui-ci (c'est un ordre).

Romanzo criminale - Giancarlo de Cataldo

Pedrozoreyo — Wed, 02 Apr 2008 05:59:00 GMT

Romanzo Criminale, Giancarlo De Cataldo (traduction de Catherine Siné et Serge Quadruppani), Métailié, 2006

A lire. Les yeux fermés. (Euuh...)

A relire en passant quelques passages de ce blog, je m'aperçois qu'il y a pas mal de bouquins dont je parle pour en dire du mal. C'est vrai que quand c'est pas terrible il faut le dire, mais on finirait par se lasser : c'est tellement dans l'air du temps de se répandre en méchancetés et en petits commentaires fielleux...

Alors j'ai cherché dans mes lectures presque récentes quels livres m'avaient vraiment emballé. Et je me suis souvenu de celui-ci. Romanzo Criminale. Evacuons tout de suite la question de l'adaptation cinématographique. Elle est très bonne. Mais, évidemment, ne restitue qu'une partie de ce récit foisonnant. Et c'est un peu frustrant, comme toujours.

Car c'est une vraie saga, dense, touffue,un peu à la manière du film Il était une fois l'Amérique, de Sergio Leone. Ca pourrait d'ailleurs s'appeler Il était une fois l'Italie des années 70 (tiens, on y revient...). C'est l'un de ces livres qu'on a beaucoup de mal à lâcher, et qu'en même temps on a envie de faire durer, de savourer...

Giancarlo de Cataldo est juge auprès de la cour d'assises de Rome, on peut imaginer qu'il connaît bien son sujet... Il s'agit de la "bande de la Magliana" qui domina la Ville Eternelle (oui, on a droit aux clichés, si on n'abuse pas !), côté obscur, durant les décennies 70 et 80. Pas vraiment la Mafia, pas la N'drangheta, cette bande-là n'est pas une famille. Plutôt une horde de chiens sauvages, affamés et ambitieux. Et qui n'a pas froid aux yeux. C'est à coups de flingues et de... coglioni (scusi !) qu'elle va bâtir son royaume.

Comme dans le film de Leone, ça commence avec une bande de gosses des rues, et la mort de l'un d'entre eux qui va sceller leur destin à tous : Le Libanais, le Froid, le Buffle, Ricotta, le Dandy, le Rat, le Noir...

Il y a aussi un flic intègre, tenace façon bouledogue, et qui dispute au Dandy le cœur et le corps de la fatale Patrizia...

Ça nous parle d'amitiés à la vie à la mort, de trahisons, d'amours compliquées, de courage et de saloperies...

Parce que nos héros ne sont pas des jeunes communiants, on s'en doute. Les "années de plomb" vont entraîner la collusion entre le milieu, les fascistes, la P2 et les barbouzes... Joyeux mélange, qui accouchera entre autres de l'attentat de la gare de Bologne en 1980... On plonge au cœur des couloirs les plus nauséabonds de l'État italien et de sa "stratégie de la tension". A côté de ce cloaque, les truands apparaissent presque... nobles, avec leur code d'honneur et leur superbe.

C'est épique, rocambolesque, tragique... C'est très, très bien.

Un p'tit morceau, pour goûter :

"Le morpion hocha la tête. L'homme sourit. Délicatement, il plaça le canon sur le front du garçon et lui tira entre les yeux. Indifférent aux pleurs, aux bruits de pas, aux sirènes qui approchaient, il leur tourna le dos et, pointant l'arme contre cette putain de lune, hurla, avec tout le souffle qu'il avait dans le corps :

- Moi, j'étais avec le Libanais !" (Prologue)

Italie 70' - Erri de Luca

Pedrozoreyo — Fri, 28 Mar 2008 18:14:00 GMT

Italie 70' - Récits du mouvement autonome, Erri de Luca

Si Erri de Luca est aujourd'hui un écrivain reconnu, respecté et respectable, il fut durant le "long mai 68" italien ("qui dura 10 ans") un dirigeant du mouvement radical Lotta Continua.

D'après ce que j'ai pu glaner çà et là comme informations sur le personnage, il n'a pas, contrairement à nombre de nos "soixante-huitards" fait profession de chier sur ses engagements de jeunesse pour mieux courir laper la soupe aux euros du media-business ou du business tout court. Ni réduit tout ça à une bonne grosse déconnade salutaire et féconde d'idées neuves pour dépoussiérer le capitalisme à papa.

C'est en soi appréciable.

Mais les récits qu'il nous livre (gratuitement et téléchargeables ici) ne sont pas que des témoignages. C'est surtout de la littérature. Et franchement, ça fait du bien. A fréquenter comme ça le monde du polar, on croise quelques grands, quelques génies, même, mais force est de reconnaitre que pour un Montalbán, un Manchette, un Taibo II ou un James Ellroy, combien de médiocres, de laborieux, de pompeux, d'indigents et d'indigestes...

Ce petit fascicule se compose de divers textes, des récits, des écrits politiques, qui ressuscitent l'esprit et l'espoir de ces années "de plomb", qui furent aussi "de feu" : "Le degré de fièvre de cette Italie n'était pas donné par les surexcités, mais par le pouls des doux, des pacifiques qui collaboraient aux révoltes. Quand ce sont les pensionnaires qui vont à l'aventure, un pays est proche de l'incandescence" (in La jupe bleue).

En ces temps où les commémorations ventrues du joli mois d'il y a 40 ans veulent nous persuader de notre impuissance à changer le monde aujourd'hui, Erri de Luca prophétise au contraire que "tôt ou tard, les générations reviennent"...

(extrait)

"Les premières fois, tu fais l’expérience du vent que font les corps en course. Tu vois la fuite qui t’arrive dessus, les tiens se sauvent, tu restes sur un bord pour ne pas les avoir sur toi. Ils courent en silence, pas de cris, le souffle sert tout entier pour les jambes. Tu regardes leur course. C’est du vent de face, des corps de garçons et de filles giclent plus loin, personne ne fait attention à toi. Puis quelqu’un dira oui, je l’ai vu, il était immobile dans un coin, appuyé au mur (...)" (In Vent de face)

A lire de toute urgence !

Train d'enfer pour ange rouge - Franck Thilliez

Pedrozoreyo — Mon, 24 Mar 2008 11:36:00 GMT

Train d'enfer pour ange rouge, Franck Thilliez

Du lourd, du lourd...

... du relou ! Oh là là, encore un qui pense que "faire de la littérature" ça veut dire multiplier images à vocation percutatoire et métaphores bien brillantes ("telles une Gordini customisée", aurait-il été capable d'écrire, ce coquin).

Ah non, là vraiment, c'en devient indigeste ("tel un cassoulet mal cuit") !! Petit florilège, glané çà et là : "Ces mots me figèrent dans les replis du dégoût, à la bordure des profondeurs rances de la colère" ; "m'injecta un raz-de-marée d'adrénaline", et encore un petit : "son front d'ébène purulent de sueur". Voilà, bon, ça suffit.

Pour ma part, l'estomac délicat, j'ai préféré abandonner. Page 55.